Interesante este artÃculo de Paulo Porta acerca de la ::proporción aurea:: en fotografÃa, algo a tener en cuenta a la hora de encuadrar una foto. Pinchar en la imagen de Cartier-Bresson para acceder al artÃculo.
Paulo Porta nos lo explica muy bien en su artÃculo en gallego y en castellano.

FotografÃa de Cartier-Bresson.
Indagando un poco más acerca de esta proporción, he encontrado en Youtube este video acerca de la proporción áurea presente en la naturaleza y que nos permite entender mejor esta proporción:
Breves:
::Entrevista a GarcÃa-Alix en notodo.com::
Entrevista a Ramón Masats, premio Nacional de FotografÃa:
«Si en este momento empezara a fotografiar, harÃa digital, por supuesto; te permite jugar muchÃsimo»
::Ir a entrevista::
Gracias por la info ::David::
::David Palacios:: nos manda un link muy interesante sobre unas fotografÃas muy efectistas y llamativas que a mà me han gustado mucho. Además nos analiza la forma de hacerlas, algo que hay que agradecer.
La forma de hacerlas es simple. Se realizan con un único disparo de la cámara pero con un tiempo de exposición muy alto (lanzando una fotografÃa en modo bulb: exposición de duración indeterminada).
Mientras se realiza la fotografÃa, distintas luces se mueven por el encuadre, para formar curiosos efectos en la fotografÃa final.
Se pueden hacer miles de efectos y dibujos (el lÃmite es nuestra imaginación), digamos que nuestro foco de luz (una linterna nos sirve para probar) es nuestro lapicero y la cámara es nuestro papel en el que pintamos.
Más ejemplos de “pintar con luz”:
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may
30
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Disponible el número 2 de la revista electrónica de fotografÃa Bokeh; es gratuita y merece la pena la descarga.

::Revista electrónica Bokeh::
VIDEO DIGITAL A las personas que les guste la economÃa pueden ver el vÃdeo ¿Porqué suben los alimentos?, que he editado recientemente y que han publicado en elmundo.es ::ver vÃdeo::; y a mis colegas mejicanos decirles que también se va a publicar en el Universal de Méjico una versión diferente para ellos.
Me ha parecido interesante este modelo 3D para aprender a iluminar, donde se simulan los efectos que tiene la colocación de focos a la hora de iluminar a una persona y asà tener más control sobre luces y sombras.
Interesante artÃculo de la web dZoom en el que podrás entender y controlar los aspectos más importantes de tu cámara de fotos.
El 90% de los problemas del fotógrafo aficionado nacen por el desconocimiento del funcionamiento y las capacidades de la cámara. Este artÃculo te sacará de dudas:
• Balance de Blancos: Qué es y Cómo se Usa
• Conoce tu Cámara: los Modos de Medición
• Sensibilidad ISO: Qué es y Cómo Funciona
• El Histograma, el Mejor Amigo del Fotógrafo
• El Misterioso Significado del Número F
• La Explicación Definitiva de lo que es la Temperatura de Color
• Descubre Cómo Sujetar Correctamente tu Cámara y Di Adiós a las Fotos Movidas
::Descarga en pdf::
::ArtÃculo original en dZoom::
::vÃa escuela UPA de Alcobendas::
Vamos con la 2ª parte de este tutorial para obtener el control de tu cámara de video o de fotos, y es que como ya dice en el anterior tutorial las opciones automáticas de tu cámara son útiles en muchas situaciones pero de cara a la creatividad te limita mucho y es ahà donde tenemos que sacar el partido a las opciones manuales que muchas cámaras nos permiten.
En el tutorial anterior hable sobre el enfoque y el ajuste manual del blanco; en esta ocasión vamos hablar de la abertura del diafragma, aspecto importantÃsimo para aumentar nuestras posiblidades creativas.
Abertura de diafragma
Es un iris que controla la luz que entra en nuestro objetivo, si abrimos el iris entrará más luz en nuestro objetivo y por lo tanto al sensor (ideal cuando estemos ante una escena con poca luz) y si lo cerramos entrará menos luz. Es importante controlar bien la exposición para conseguir que nuestras fotos o video tengan un buen nivel de detalle y unas luces/sombras adecuada

Abertura pequeña del diafragma (en este caso f22):: pasa poca luz por el objetivo y por lo tanto al sensor.

Abertura media del diafragma(en este caso f4)

Abertura grande del diafragma (en este caso f2) : dejamos pasar mucha luz al objetivo, lo usaremos sobre todo en entornos de escasa luminosidad.
Os muestro una pequeña tabla para aclarar este concepto:

Según vemos en la tabla cuanto mayor sea el número f (diafragma) p.e f8,f11 …menor es la abertura del diafragma y cuanto menor sea el número f (diafragma) pe. f3,2;f2,8 … mayor es la abertura del diafragma.
En video ocurre mucho que cuando estamos grabando con ajustes automáticos una escena (usando el fotómetro incorporado en la cámara), y movemos la cámara y esta capta una fuente de luz de fuerte intensidad (una lampara, ventana que entre claridad ..) provoca en el sensor cambios poco estéticos y no deseados que debemos evitar; en esos momentos es cuando tendremos que ajustar los valores manualmente para evitar esos cambios.
Algo a tener en cuenta es que a la hora de comprar una cámara, tendrémos que fijarnos muy detenidamente en el valor de máxima abertura de diafragma del objetivoya que cuanto más pequeño sea ese valor, más luz podrá entrar en nuestro objetivo y mejor podremos trabajar en condiciones de escasa luminosidad.
Otra considereación importante es que el valor que usemos para el diafragma tiene consecuencias directas con la profundida de campo, a más cerrado esté, (mayor sea el número) mayor será la profundidad de campo. Cuanto más abierto esté (menor número) más pequeña es la profundidad de campo; no obstante, este concepto lo explicaremos mejor más adelante.
Este es un tutorial básico de cómo poder controlar tu videocámara digital y se va a componer de 2 partes donde voy a reseñar los 4 controles básicos y pricipales para tomar el control de tu cámara y dar vida a tu creatividad; aunque este es un tutorial para videocámaras támbien se puede adaptar a las cámaras fotográficas ya que poseen los mismos controles.
Introducción:
Aunque los controles automáticos de las cámaras de video suelen sacarte de un apuro y realmente son muy útiles en muchas situaciones, limitan tu creatividad totalmente; por lo que es imprescindible conocer muy bien los controles manuales de tu cámara para no limitar dicha creatividad.
En esta primera parte voy a comentar el ajuste de blanco y el enfoque:
Ajuste de blanco:
En una cámara de video es recomendable indicarle qué tipo de luz estás utilizando, en el caso de estar en un entorno donde hay luz solar, es importante saber que esa luz tiene una dominate clara azulada y si estamos en un entorno donde hay una luz de tungsteno (bombilla) tendremos una dominate anaranjada; eso se lo podemos indicar a nuestra cámara.
En el caso de que nuestra cámara tenga ajustes preestablecidos para interior (tungsteno) y para exterior (luz solar) se lo podremos indicar fácilmente usando los controles preestablecidos, pero si en nuestra cámara es posible ajustarlo manualmente tendremos más control ya que podremos ajustarlo usando como referencia un objeto blanco y este sistema es mucho más preciso ya que le dices lo que realmente es blanco y no lo que estima la cámara por sà sola.
Este sistema es especialmente interesante si estamos en entornos de luz sin una clara dominante o si estamos en un entorno con luz fluorescente.
Más adelante realizaré un pequeño tutorial sobre la temperatura del color para enterder mejor este concepto.
En el caso de necesitar el ajuste manual del blanco, muchas veces simplemente usando un folio en blanco podrÃas realizar el ajuste:
Enfoque:
No tenemos que olvidarnos del enfoque, es algo muy importante por las posibilidades creativas que aporta.
En muchas ocasionas hemos visto videos en los que está enfocado el sujeto principal y desenfocado el fondo dándole menos importancia o al revés y eso es muy interesante ya que centras la atención del espectador donde tú quieres (llamado enfoque selectivo); eso se realiza con el enfoque manual.
Para ello muchas cámaras digitales te permiten enfocar manualmente y disponen de un anillo en el objetivo que ajustándolo detenidamente puedes decidir qué es lo que quieres enfocar.
Si lo que quieres enfocar es una persona en primer plano un truquillo serÃa enfocar en sus ojos ya que eso es en lo que se va a fijar el espectador.
Otra técnica de enfoque usada en cine es el llamado desplazamiento de enfoque que ya hablaremos más adelante ya que este es un tutorial básico.

Zoom y anillo de enfoque de mi cámara de fotos similar también al de una videocámara.
Para la gente que le gusta la fotografÃa deportiva, hay unos videos en la web Sport Shooter que son muy interesantes, trata sobre todo temas de iluminación que merece la pena echarle un ojo (están en inglés).

Un fotógrafo inglés llamado Gordon McKinney, ha creado unas tablas de referencia que pueden ser útiles para muchos fotógrafos; (algunas tablas están optimizadas para cámaras Nikon y Canon)
Las tablas las podéis descargar desde la página del autor:
Descargar tablas de referencia para fotógrafos (está en inglés).

También útil para los fotógrafos afiionados es el shutteraperture (velocidad – diafragma), se trata de una pequeña aplicación para fotografos noveles que quieran averiguar si ya saben los fundamentos básicos de la fotografÃa, es decir, si saben manejar la velocidad y la apertura del diafragma correctamente para que la foto salga bien; lo único que tienes que hacer es elegir un valor para la velocidad (shutter) y un valor para la apertura del diafragma (aperture) y pulsar en disparar (shoot it) y averiguaremos si nuestra foto que aparece, esta bien de exposición.
Os animo a probarlo, a ver si os sale bien la foto a la primera (sólo para iniciados).
