Alcatraz.Vista de la bahía de San Francisco desde la cárcel. Autor: Javier Vallas

Durante la visita, me sorprendieron mucho las pequeñas celdas donde residían los reos y no me extrañó ,que, Clint Eastwood, intentara salir por todos los medios de allí, sobre todo después de saber lo que era el agujero: nombre que le daban a unas habitaciones increíblemente pequeñas, húmedas, sin luz, sin ventilación, y el lugar que visitaban constantemente los presos más problemáticos; me pareció increíble que alguien pudiese vivir más de unas horas en esas condiciones.

Alcatraz.Celda de aislamiento o agujero. Autor: Javier Vallas

Recordad una de las famosas escenas de la película donde él mismo dice: “creo que sé cómo salir de aquí”:

Fragmento de la película “La fuga de Alcatraz”, en Youtube

Durante el recorrido de la visita, disponíamos de un audioguía que te contaba las historias más destacadas que hubo en la prisión, los distintos intentos de fuga, la historia de Al Capone o la de Robert Stroud – “El hombre pájaro”.

Alcatraz.Biblioteca. Autor: Javier Vallas

Me impresionó mucho el olor a mar que se respiraba en la isla y debió de ser un sufrimiento añadido para los reclusos. Poder oler el mar e incluso verlo (desde las gradas de la zona de recreo se podía ver el mar) y no poder disfrutarlo, tuvo que ser sicológicamente muy fastidioso.

Alcatraz. Sala de registro. Autor: Javier Vallas

A pesar de las hordas de turistas que había en la isla –propias de este tipo de sitios tan populares– intenté realizar una serie fotográfica recreando la famosa fuga y donde el imaginario cinematográfico estuvo presente en todo momento.

Alcatraz.Tríptico, La Fuga de Alcatraz. Autor: Javier Vallas

Relacionado con el autor:

:: Web personal de fotografía de Javier Vallas::
:: Audiovisuales creados por Javier Vallas en Vimeo ::

Josef Koudelka, FRANCE. Hauts-de-Seine. Parc de Sceaux. 1987. Esta imagen se reproduce acogiéndose al derecho de cita o reseña(art. 32 LPI), http://www.magnumphotos.com/

“Yo intento ser fotógrafo. No sé hablar, hablar es algo que no me interesa. Y si tengo algo que decir quizás puede encontrarse en mis fotos. No me interesa explicar cosas. Decir el porqué y el cómo. No me importa enseñar mis fotos, pero no mis contactos. Suelo trabajar con tiradas pequeñas. Las miro a menudo y durante mucho tiempo. Las cuelgo en la pared, las comparo, para estar seguro de mi elección. Dejo que los otros digan lo que significan”. Josef Koudelka

Extracto de texto del ::DVD documental “Contactos”::.

Links relacionados:
::Magnum Photos::

Este multimedia obtuvo el tercer premio en el World Press Photo Multimedia. Me ha gustado mucho el uso de las imágenes y del audio para contar la historia, es visualmente interesante y no aburre en ningún momento.

America’s Dead Sea from Jim Lo Scalzo on Vimeo.

Links relacionados:
::El World Press Photo Multimedia por Carlos Spottorno::
::World Press Photo Multimedia Contest::
::Web personal del autor del multimedia, James Lo Scalzo::

No soy especialmente seguidor de la saga Alien (una de las más famosas de ciencia ficción que se han creado), pero después de escuchar el nuevo podcast de nuestros amigos de Scanners y de ver el viral titulado “Happy Birthday David the Android” que han realizado para promocionar la película, tengo que reconocer que me ha despertado la curiosidad la precuela que se estrenará próximamente. La interpretación de Fassbinder (Shame, 2011) como “la octava generación de los robots de Industrias Weyland“, es fantàstica y te deja con ganas de saber más sobre este androide.

Gif animado publicado de David 8: Real Emotion. Esta imagen se reproduce acogiéndose al derecho de cita o reseña(art. 32 LPI), https://www.weylandindustries.com/david

La frase: “I Can do almost anything that could possibly be asked to me“.
“Soy capaz de hacer practicamente todo lo que puedan llegar a pedirme”

Para los más interesados en el proyecto Prometheus y sobre el androide David (recordemos que lo interpretó Ian Holm en la primera película de la saga), podéis ir al site de Weiland Industries.

La película se estrena en España en el mes de agosto.

::Ver video en alta calidad en el site del proyecto Prometheus::.

Una silueta del lejano oeste, por Javier Vallas

Y para ambientar, tenemos el fastástico y original “Claudias theme” de “Sin Perdón, 1992“, una de mis películas prefieridas del género.

o el clásico tema de la banda sonora”La muerte tenía un precio, 1965”

Relacionado con el autor:

:: Web personal de fotografía de Javier Vallas::
:: Audiovisuales creados por Javier Vallas en Vimeo ::

En “La invención de Hugo” conoceremos a Hugo, un niño huérfano, relojero y ladrón que vive entre los muros de una ajetreada estación de trenes parisina. Nadie sabe de su existencia hasta que le descubre una excéntrica niña junto a la que vivirá una increíble aventura.

La pelicula es un canto a la literatura y al cine.

Una aventura que nos translada a una estación de trenes Montparnasse (París), en la década de 1930. Un París de ensueño, narrado con unas imágenes realmente preciosas donde Scorsese te deja boquiabierto desde el primer minuto con un plano secuencia maravilloso donde nos situa en el espacio y tiempo de la historia. Luego poco a poco te muestra a los personajes con unos planos llenos de lirismo de impecable belleza. Y no te deja de sorprender durante toda la película. A esto tenemos que añadir una música brillante de Howard Shore que acompaña perfectamente durante toda la narración, y que nos envuelve en una atmósfera de magia y fantasía. Tengo que revelar que después de salir del cine, estuve tarareando el leitmotiv de la banda sonora durante varias horas. Sublime.

Y por supuesto otro de los aspectos destacables es el 3D, ya que se nota que está pensada para su proyección en 3D y que no se utiliza el término solo como pretensión comercial. Estoy seguro que no dejará indiferente a nadie. Son de las películas que merece verlas en pantalla grande y con buen sonido.

En cuanto a la narración, me ha parecido una historia preciosa con un guión interesante, donde se hace un homenaje a los orígenes del cine, revelándonos aspectos de este periodo que no son tan conocidos por todos.

El cine puede llegar a emocionarnos

Un recorrido por aquellos tiempos donde se estaba gestando la máquina generadora de sueños para un hombre hambriento de ficciones. Como dijo Louis Delluc “Asistimos al nacimiento de un arte extraordinario: el único arte moderno quizá porque es al mismo tiempo hijo de la máquina y del ideal humano”.

Folioscopios.También conocido como cine de mano o Flip-book, tienen en sus páginas imágenes consecutivas, que al ser ojeadas rápidamente se produce la sensación de movimiento

En conclusión, creo que “La invención de Hugo” es una mágica aventura de cine, muy bonita, bien hecha, con una fotografía y una música destacables y un 3D perfecto. Una propuesta recomendable para todos los publicos. Cinéfilos y no tan cinéfilos.

Enlaces relacionados
::Ficha La invención de hugo en Filmaffinity::
::Críticas cinematográficas de los estrenos de cine en el podcast de cine de SCANNERS::

Según la Wikipedia, una idea es una imagen que existe o se halla en la mente. La capacidad humana de contemplar ideas está asociada a la capacidad de razonamiento, autorreflexión, la creatividad y la habilidad de adquirir y aplicar el intelecto. Las ideas dan lugar a los conceptos, los cuales son la base de cualquier tipo de conocimiento, tanto científico como filosófico.

A partir de esta definición y después de ver el video de Steven Johnson “Where good ideas come from“, he querido hacer un pequeño resumen sobre el tema:

¿Cómo surgen las buenas ideas?

Cuando hablamos de tener una idea, automáticamente pensamos en el “eureka”, o al hecho de tener una proyección en tu cabeza de repente. Como la manzana que le cayó a Newton y le inspiró para desarrollar la teoría de la gravedad. No obstante, parece que las ideas surgen de otro modo. Tomamos ideas de otras personas que hemos conocido, que nos encontramos en los cafés, en las conversaciones con amigos, los entretejemos todas juntas en nuevas formas y creamos una nueva. Así es como surge la innovación. Las reuniones de personas con diferentes backgrounds, diferentes aptitudes, distintas procedencias y predispuestas a confluencias nuevas, interesantes e impredecibles, resulta ser el caldo de cultivo más propicio a la innovación.

Según Steven Johnson:

Casi todas las ideas surgen de las reuniones semanales o en las reuniones con amigos o compañeros, cuando todos se reúnen para compartir conocimientos y descubrimientos y no realizando su trabajo.

Incubación de las ideas.

Muchas de las grandes ideas han tenido un periodo grande de incubación. Surge una idea, una innovación, pero todavía no se tienen las herramientas adecuadas para desarrollarla. Darwin es un ejemplo de ello. De repente se le ocurre el algoritmo mágico de selección natural, pero publica su descubrimiento mucho tiempo después (se han descubierto apuntes que demuestran que Darwin tenía la idea de selección natural muchos meses antes de que se publicara). Tenía la idea, pero no podía desarrollarlo todavía. No puedes decirle al jefe. “tengo una excelente idea, pero no será útil hasta 2020”.

Entonces, si no puedo desarrollar mi idea por no tener las herramientas adecuadas para hacerlo, ¿qué se puede hacer?.

Ideas colaborativas.

Si todas esas corazonadas se conectan y están en un ambiente adecuado, uno puede desarrollar la mitad de la idea y otro a partir de ésta, desarrollar la otra mitad. Valorando el principio de conexión de ideas y no el principio de protección. Esto implicaría un avance significativo en la ciencia, la medicina o en la política . Estoy seguro que existen multitud de ideas de científicos que no publican ni comparten, hasta que no son capaces de materializarlas. Y eso, como hemos visto, puede significar mucho tiempo: meses o incluso años en ver la luz.

Me imagino una red donde todos los científicos del mundo pudieran interconectar sus ideas y conocimientos a través de redes colaborativas (tipo Wikipedia) e ir compartiendo entre ellos sus últimos descubrimientos e ideas para combatir el Cáncer, Alzheimer, descubrimientos de energías alternativas al petróleo, etc. seguro que se avanzaría mucho más y se tardaría menos en lograr sus objetivos.

Sur les rails from guiter jeremy on Vimeo.

Aquí podéis ver la versión online:

Piel de Foto me gusta por varios motivos. En primer lugar, creo que están dando una oportunidad a jóvenes fotógrafos documentalistas que necesitan un lugar donde poder publicar sus trabajos y darse a conocer. Y teniendo en cuenta la delicada situación que sufre el colectivo y el medio, debido a múltiples factores, me parece una propuesta muy interesante. Lo cierto es que la creciente filosofía actual de muchos periódicos de menospreciar la fotografía y usarla en muchos casos como mero accesorio para rellenar huecos o llegando a usarla en muchos casos con el simple objetivo de mostrar un contenido sensacionalista, es algo que sabemos todos. Eso unido a la idea del “vale todo” y “eso lo puede hacer cualquiera” como ocurre en muchas redacciones, está impidiendo ver contenidos de calidad en el medio escrito. Exceptuando algunos casos, claro.

En segundo lugar, creo que la revista tiene contenidos de calidad, se nota una esmerada selección de los trabajos y una cuidada maquetación. La portada de la revista en muchos casos es reveladora y usa un papel bastante bueno. Por tanto, opino que esta revista constituye un respiro para los lectores que estén cansados de tanta imagen superficial o para aquellos que quieran encontrar un contenido fotográfico interesante en los reportajes. En este sentido, no sé de muchas revistas ilustradas en España de fotografía documental interesantes, exceptuando algunos números que ofrecen los semanales de algunos periódicos (si alguien sabe de alguna más, que la recomiende en los comentarios) y por tanto, PIEL de FOTO es una alternativa para los lectores que les guste este tipo de fotografía.

Aquí podéis ver un video presentando la revista los creadores:

En mi opinión y después de ver el nuevo número entero, tengo que decir que hay una fotografía que me ha gustado especialmente. Es la fotografía que abre el reportaje Cursed Skin de Álvaro Laiz.

© Fotografía de Álvaro Laiz publicada en la revista PIEL de FOTO.

::Ver números anteriores online::
::Web Piel de Foto::
::Piel de Foto: Revista de fotografía documental::
::Piel de Foto: Nuevas formas de financiación y distribución::